火爆的網劇市場不缺用戶也不缺資金，缺的是創作人才，真心創作不帶投機心理的人才火爆的網劇市場不缺用戶也不缺資金，缺的是創作人才，真心創作不帶投機心理的人才葛怡婷【我們好像回到了以前那樣的創作模式。所有人都是為
葛怡婷
【“我們好像回到了以前那樣的創作模式。所有人都是為戲服務，你演，我導，他拍，咱們都是一塊干活的，沒有二心。”】
去年一年，國產現象級網劇集中爆發，兩部罪案劇《白夜追兇》和《無證之罪》實實在在火了一把。觀眾進入眼花繚亂的觀劇時代。艾瑞集團近期發布的《2017年中國網絡自制劇內容行業研究報告》認為，網劇在造星力、傳播度方面有望反超電視媒介。而細數下來，《河神》的背后站著出品《尋龍訣》的功夫影業，《無證之罪》的監制是資深電影人韓三平，網劇已經吸引了資本體量和影響力更為巨大的電影圈的關注和參與。
2014年是網絡自制劇元年，2015年是開啟網劇付費元年，2017年則被稱為超級大劇元年。網劇的里程碑式節點幾乎是零間隔。愛奇藝副總裁，自制劇開發中心總經理戴瑩覺得，互聯網屬性造就了網劇的迅速迭代：“以前，往往十幾年才能看到一個時代的更迭，但是網劇市場一年、半年都是一個時代的更迭。在互聯網時代，大量年輕人收看內容，參與創作，用戶以及市場需求都在飛速成長。藝術創作者以及內容提供者的成長也相應地非常迅速。”
曾經資金窘迫的領域出現了一群希望創作好作品的內容提供者。《白夜追兇》的導演王偉坦言：“我們好像回到了以前那樣的創作模式。所有人都是為戲服務，你演，我導，他拍，咱們都是一塊干活的，沒有二心。”
新人抓住了機會
回望2014年的網劇生態，戴瑩感嘆，那時候既“沒錢”也“沒人”。“單集成本和總成本非常有限，這樣的前提下，吸引好的內容創作者參與進來是一件很困難的事。那會兒我們四處尋找好團隊，一個個溝通，問他們愿不愿意做網劇，嘗試一下。”
這樣的環境給年輕人提供了機會。“那時候做原創很不容易，不像現在有這么多先進電子設備，特別艱難。”王偉記得，早年五百（《白夜追兇》監制）自己買了一臺小型的高清攝像機，自己做搖臂，做軌道，拍的東西很專業，這群發燒友組成了一個團隊。“當時的80后，其實也就等于現在的90后，那就是一幫小孩。”就像一個烏托邦一樣，王偉覺得自己找到了組織：“他們很執著，也很單純。”
“最開始一集可能只有三萬、五萬，最基本的東西都保證不了。”王偉說，“我們拍網劇的，大部分都是不用腕兒，盡量把錢都花在創作上，久而久之養成了這種習慣。”王偉覺得，網劇打下的基礎就是以制作為本，如今才有能力和電視劇比拼。他告訴第一財經，相較而言，盈利模式導致了傳統影視劇更注重演員。“如果是傳統電視劇，《白夜追兇》就不大可能起用潘粵明擔當男主角，網劇就不一樣。”王偉說，他們此前的合作基本上是平臺定制：“平臺會問你，這個項目你想花多少錢。然后報價，錢給你了，這時候選什么演員，人家也都給你這么多錢。所以你就只要選會演戲的就可以，能把片子呈現出最好的狀態就可以，不一定非得多知名。”傳統影視劇領域，演員從十八線熬到一線，年紀也大了：“你看最近的新人都是從網劇出來的。”
從早期的段子劇，到后來的情景喜劇、單元劇，網劇的影響力慢慢擴大，作為傳統電視劇內容的補充，2014年戴瑩參與的兩部網劇《靈魂擺渡》和《廢柴兄弟》在網上得到令人驚訝的反饋，班底全都是新人。“《靈魂擺渡》上線6個億（流量），作為純網劇這是難以想象的，爆炸式的，《廢柴兄弟》上線以后也是5個多億的流量。這兩部劇增強了我們對自制劇內容的信心，才有了2015年的《心理罪》和《盜墓筆記》。”
